ZUMPA

Paisaje en Otoño

2011-12-16T13:36:00.001+01:00

Colectiva de Otoño

2011-11-20T12:13:00.000+01:00

En la Galería...

2011-10-09T21:52:00.003+02:00

Exposición en Suiza

2011-09-11T13:24:00.005+02:00

Karucha

2011-08-15T16:16:00.003+02:00

Es Valiente, Ama, Sueña y se permite Pajaritos en la Cabeza...

En la Servilleta del café...

2011-06-26T16:54:00.004+02:00

En el ambiente mágico del café, las servilletas se roban las ideas...

Una Expo con alternativas

2011-05-05T18:48:00.012+02:00

Fue una experiencia singular, amigos, gente del deporte, un monologuista genial: Alberte Montes, y para coronar, un ejercicio creativo con personas de distintas edades, todo en el contexto de la Semana Santa. Pedir más, sería abuso.

Gracias a todos por su participación y en especial a la familia Vila Sanchez que me dan lo mejor que uno puede aspirar, su Amistad.

Redes, un punto de encuentro

2011-04-10T18:52:00.005+02:00

Un encuentro, una nueva ilusión para compartir...

Campo y Ciudad

2011-02-28T19:38:00.002+01:00

Un matecito en el patio

2011-01-16T21:48:00.002+01:00

De la serie: "El Señor de lo nuestro".

Homenaje a Ella

2010-12-22T17:14:00.003+01:00

Guardiana de la Naturaleza

2010-12-07T00:31:00.002+01:00

Retorno a Suiza

2010-12-06T20:36:00.003+01:00

Durante los últimos días de Septiembre y primeros de Octubre, se realizó en la Galería de Grandcour, Suiza, una nueva muestra de mis trabajos.
Quiero agradecer al galerista Ueli Affolter, a toda la gente que visitó la exposición y adquirió obra, a Madeleine y Alfredo que siempre nos facilitan la tarea.
También un agradecimiento al diario "La Liberté" por la nota publicada.

Ella con el corazón en la mano

2010-10-17T22:15:00.010+02:00

Ella, Mujer... corazón en la mano, símbolo de su

sensibilidad de amar, de su valor de Ser.

En el borde pasan cosas...

2010-09-05T01:21:00.012+02:00

"EN EL BORDE PASAN COSAS"

Una doble ilusión me mueve a presentar esta obra. La primera es que simboliza un tiempo, un lugar, un antes y un después en esto de vivir, y la segunda es que fue el detonante para que mi amiga Carolina Barba, definiera en su prosa de manera brillante, aquellos conceptos y sentimientos que motivan a afrontar un tema como éste.
Aquí los dejo con esta maravilla y les propongo visitar el blog DOREMI , para que viajen por su mundo poético hasta la esencia misma del interior humano.
Gracias Caro, te quiero mucho.

En el borde pasan cosas... las que no pasan en ningún otro lugar. Aquellas que quedaron olvidadas o fue mejor olvidar. Las que están vivas, las que sienten y no encontraron mejor lugar para quedarse. En el borde podemos ver el abismo o la oportunidad de volver a empezar porque en él se aprende a esperar. Es ver con otra mirada y sentir con intensidad... Porque en el borde se puede. Es conocer la belleza que también existe aunque no esté en el lugar mas central. Los bordes son buenos aunque no siempre nos guste estar haciendo equilibrio. Son otra realidad. Porque no hay sólo una. En el borde pasan cosas que sólo allí están permitidas: Decir lo que uno piensa sin temores, liberarse hasta poder cruzar el río y llegar al otro lado. Todos en algún momento estamos en el borde y vos también. Desde allí podemos descubrir que lo que creíamos tangible, estaba sólo en nuestra fantasía y entonces lo dejamos en el lugar que tiene que estar. Es en el borde de un papel donde pensamos como empezar a escribir algo que no podemos decir a quien no sabe escuchar y contar al fin que aquello que estaba tan despierto se está quedando dormido. Podemos pintar también en el borde del lienzo, cantar al borde y quedarnos sin voz, bailar al borde de la locura, sentir al borde y sentirnos vivos. Caro Barba.

Camino de Santiago.......

2010-08-06T17:50:00.016+02:00

"UN BORDE INTROSPECTIVO" - "ALGUNOS PONEN EL COLOR" - "UN BORDE CONTENEDOR" - "UN BORDE VOLADOR" - "ARBOL COSMICO" - "HAY TRES RECIEN SALIDOS DE LA JAULA"

Estas obras como los peregrinos, van Camino de Santiago de Compostela. Su destino, la Tienda de regalos de Obras de Arte, de mi amigo Juan Carlos Zamora Tamayo, que tuve el placer de visitar meses atrás.

ZAMO TAMAY TIENDA DE REGALOS

Cuatro Obras...

2010-06-20T21:19:00.012+02:00

"TODOS COLORADOS" - "CADA TRES NEGROS, UNO ROJO"

"UNA CHICA MUY LEÍDA" - "UNA ARGENTINA DE DIARIO"

Las cuatro obras están realizadas con acrílico sobre papel de diario y sus dimensiones son de 28 cm. x 29 cm.

Exposición en Santiago

2010-05-29T22:33:00.029+02:00

Gracias a María José por ofrecerme un espacio en su galería
"Sabor a Menta", para presentar por primera vez mi obra en Santiago
de Compostela, y a todos los que compartieron con nosotros,
ese momento tan especial.

http://www.santiagoturismo. com/visitarsantiago/ agendacultural/hoy/ficha.asp? id=15723

De vuelta...

2010-05-11T21:40:00.013+02:00

"NOCHE DE SUR"

"SAUDADES DA FAMILIA"

Volví, con alguna nostalgia de noches de Sur, de playas solitarias, de afectos lejanos... Desde este lugar quiero mandar un abrazo especial a la Reina de los Pájaros, sin su consentimiento no hubiese podido incursionar en el mundo plumífero.

Redes y Más...

2010-02-21T18:26:00.009+01:00

Poner en marcha la Exposición de Redes fue una de esas experiencias que dejan huella, la impronta del lugar, la calidez de su gente y el tiempo, que parece transcurrir con otra convención, la que la naturaleza de las cosas necesita ajeno a las prisas que nos imponemos.

Ser agradecido es uno de los preceptos que puntea mi cuadro de valores, pero hoy parece poco para demostrar a la familia Vilasánchez López, la importancia que doy a todo el afecto recibido; me abrieron las puertas de su casa, me hicieron sentir parte de su familia, y permitieron que conociera a sus amigos, gente linda y profunda.
A José, Carmen, Diana, Marcos, y a vos César que fuiste el artífice de esta vivencia inolvidable, no puedo más que agradecerles infinitamente.
Quiero aquí mandarle un abrazo especial a Plácido, "Don López", que compartió sus experiencias de vida y me llevó con sus relatos a viajar por el mundo.

La Ilusión de Galicia

2010-02-02T21:09:00.006+01:00

En este tiempo de reinmigración nos vamos para Galicia.

A esta tierra mítica para los argentinos, de donde partieron muchos de nuestros antepasados, voy a mostrar mi esencia, mi pintura.
Espero estar a la altura.

Feliz 2010 para Todos

2010-01-10T15:57:00.006+01:00

Comenzar el año con obra colgada en un escaparate como el de "Marieta", en Valencia, es un doble privilegio, primero porque es en casa de amigos y segundo porque representa un objetivo alcanzado, el de ver tu obra expuesta, que no es ni mas ni menos que mostrar parte de tu ser en cada colorín.
Estoy feliz por ello y quería compartirlo con todos ustedes, que siempre están ahí, y desearles el mejor de los años.
¡¡¡Feliz 2010 queridos amigos!!!!!!

Algunos Colorines

2009-12-09T21:34:00.006+01:00

"ANGELINA" - "ANGELITO NEGRO"

"BORDE EMBARAZOSO"

Exposiciones Colectivas

2009-12-09T14:31:00.012+01:00

Con motivo de las fiestas navideñas,

he tenido la oportunidad de participar en dos exposiciones colectivas,
una en Suiza y otra en Marbella.
También con el mismo motivo se encuentra obra a la venta
en la Galería Marieta de la ciudad de Valencia.

Depapel

2009-11-12T12:35:00.013+01:00

"CON PAJARITOS "

"HOY LIBRAN"

"REBROTE"

"PAJARITOS - PAJARÓN"

Opinión de Monique Durussel, journaliste

2009-10-24T21:46:00.006+02:00

"Cuando pinto, dejo de lado la perspectiva"
La Galería de Grandcour fue a buscar a Toto Zumpano, arquitecto, diseñador y pintor en Marbella, España. Sus técnicas mixtas y acrílicos sobre telas estallan de colores vivos.
El artista subraya que su trabajo toma como referentes a los austríacos Hundertwasser y Klimt y que se expresa a veces en las fronteras del Art Brut. El dice: "Comencé a pintar a los 45 años, hace 15 años. Eliminé la perspectiva como lo hacía la pintura bizantina. Los graffitis me inspiran, sobre todo en mi serie de telas sobre Bordes". Grandes superficies planas enmarcadas por los dibujos de colores en forma de graffitis. Toto Zumpano se deja guiar por los eventos del planeta y sus sueños. Él articula paisajes urbanos y el jardín recreado por su hija Mariana; una serie sobre el tema de la repetición de la imagen; otra de vacas geométricas. "Ellas son el animal nacional de la Argentina, su país de origen". El artista dibuja primero las líneas, después llena las superficies de colores. Los caminos en espiral cubren sus telas. Son a la vez, recorrido de vida y búsqueda espiritual.

Nota: debo aclarar que cuando la periodista me entrevistó y preguntó sobre las vacas en la Argentina en relación a una de mis obras expuestas, le respondí haciendo una broma "Que era nuestra industria nacional". Parece que las dificultades del idioma hicieron que ella interpretara que la vaca es el animal nacional.

Viajar, Exponer, Aprender...

2009-10-24T21:19:00.011+02:00

Siempre sorprende la capacidad de comunicar y de relacionar que tiene la pintura.
En un lugar donde nadie te conoce, con otro idioma, con otra cultura "ella" se encarga de realizar el milagro.
Todo se convierte en un juego mágico, de gestos, expresiones, señas y sonidos que hablan de lo mismo, más allá de los idiomas.
La experiencia en Suiza, marca un hito en este camino de traspasar fronteras para mostrar y exponer el producto de mi creatividad.
Es necesario agradecer a Madeleine y Alfredo, que nos abrieron las puertas de su casa, de su ciudad, y de su gente, sin ellos esto no hubiese sido posible.
También un especial agradecimiento al galerista Sr. Ueli Affolter, que desde el principio entró en comunión con la obra y que se brindó para que todo saliese a la perfección.
Y al público, que participó, se interesó, se comunicó y generó un clima muy especial que será inolvidable.

La pintura me lleva a Suiza

2009-09-17T21:54:00.014+02:00

Esta vez se cruza la frontera para exponer ante otra cultura, otra gente, todo un desafío que genera mucha ilusión.

Una nueva experiencia, que no dejaré de compartir con ustedes.

Taller de Iniciación al Grabado Calcográfico

2009-08-15T19:23:00.026+02:00

Participé en el Curso de Iniciación al Grabado Calcográfico organizado por la Universidad de Málaga, 2009, que se celebró en la ciudad de Marbella, en el Museo Del Grabado Español Contemporáneo, durante la primer semana de agosto bajo la dirección de Francisco Aguilar y la colaboración de María José Montañéz.
Tuve la suerte de realizar mis primeros pasos en el grabado, y el privilegio de recibir de ellos el gran caudal de conocimiento, profesionalidad y calidad humana, que comparten con total naturalidad.
También debo decir que a pesar de que el grupo era numeroso y heterogéneo se vivió un clima de compañerismo, solidaridad y buena onda; un grupo inquieto con ganas de hacer.
A todos gracias por permitirme vivir una experiencia tan enriquecedora.

"DOS PÁJAROS EN PARO"
Mi primer obra de principiante. Perdonen la falta de oficio.

La Mirada de Ellos

2009-08-13T21:40:00.049+02:00

Traducción al español del artículo publicado por el periódico Sur Alemán - Málaga - 30 de Julio - 2009.

LA ALEGRE Y SENSITIVA VISIÓN DEL MUNDO DE UN ARQUITECTO

Los cuadros del argentino por nacimiento recuerdan en cierto modo a los cartoons. En ellos el artista nos muestra un mundo de fantasía con una profundidad de pensamiento sorprendente. Las treinta obras, expuestas en la Clínica Buchinger están llenas de metáforas, figuras con cabezas enormes casi infantiles, con cuerpos graciosos, con áreas claramente definidas con colores homogéneos, con letras y palabras con números aleatorios, con cuadrículas.
Zumpano renuncia conscientemente a crear un espacio tridimensional. De este modo no solamente realza su llamativo efecto plano, sino que además logra transmitir con claridad aquello que se propone.
La exposición, por cierto la primera, con la cual regresa a la vida pública luego se siete años de intenso trabajo, está dividida en un total de cinco complejos temáticos.
Los títulos de las series así como también cada cuadro por si mismo documentan la profundidad e intensidad del artista para enfrentarse a los fenómenos sociales con su propio concepto del mundo.
En la serie Bordes, a modo de ejemplo, apela con refinado humor a los diferentes significados de esa palabra (borde, margen, límite, impertinente, desvergonzado). Más que pretender ser instructivo o doctrinario, lo que Zumpano busca es inspirar y dialogar desde una posición optimista.
GABRIELE BERNER

TRANSICIONES

Para los que disfrutamos en casa la obra de Zumpano anterior a esta indeclarada nueva etapa, para esos antiguos enamorados de territorios/islas plagados de anécdotas y narrativas a veces infructuosas, ver esta renovada tanda de color nos mueve a la alegría, no sin un dejo de nostalgia.

El planeta visto desde estas latitudes primermundistas parece haber perdido peso, y ganado en levedad al decir de Italo Calvino en una de sus seis propuestas para el próximo milenio. Zumpano se promete mucho más contemporáneo, porque no me atrevo a decir posmoderno ya que para muchos posee un sentido de hedonismo o directamente superficialidad… digamos entonces rabiosamente actual.

Leve, sensual, sintético, inmediato, visualista, fragmentario, Zumpano parece haberse comprado unas gafas de ver demasiado cerca su producción anterior, y donde algunos vemos pérdida otros ven énfasis, donde algunos añoran narrativa otros disfrutan del flash, donde había barroquismo ahora se ve una luz más clara y, por tanto una sólida definición del trazo, del límite, del borde y también del fondo.

Porque es en el fondo donde más moderno se hace la obra de Zumpano, plano, totalizador, soporte monocromo de la complejidad menguada. Se hicieron casi historia aquellos subpaisajes interiores que afloraban “desde el fondo de la tierra” como un recuerdo vago de otro continente.

Zumpano se hace también global, en tanto actual, y se suma a una nueva latinoamericaneidad menos sufridora, menos llorosa y vindicativa. Aflora aún más ese sentido de levedad que Calvino define en su obra como una “operación que ha consistido, las más de las veces, en sustraer peso; tratado de quitar peso a las figuras humanas, a los cuerpos celestes, a las ciudades; tratado sobre todo de quitar peso a la estructura del relato y del lenguaje”.

Ese relato es al que le asignamos mucho peso específico en su obra anterior y que no renunciamos a perder, tal vez cambiar, como razonable interrupción en una búsqueda, ante la improbabilidad del estancamiento.

Hay, finalmente, una obra que marca un decurso que rompe con casi todo el universo pictórico del actual Zumpano, La Familia Numerosa, la renovación casi total, la quinta marcha que probablemente inaugura otros territorios por explorar, pero con la contundencia del trabajo pasado. Por ahí también queremos verlo irse, de madre, en una rabiosa individualidad, desatada de todos los lazos.

MARCELO MARTIN GUGLIELMINO Arquitecto, Interpretación del Patrimonio, Museografía, Diseño, Gestión Cultural, Fotografía.

Gabriele Berner es la primera vez que conecta con mi obra, y solo me atrevo a decir, que no es la cosmovisión solamente de un arquitecto sino que es la de un ser un tanto mas complejo como lo es Toto.
Marcelo es un amigo que conoce hace tiempo mi proceso evolutivo como pintor y "la cocina" de mi producción.
A ambos muchas gracias por disponer de su tiempo para involucrarse con mi obra y decir de ella, aquello que les genera. Sus reflexiones son un espejo en el que me estoy mirando.

Reflexiones de unos días después.

2009-07-28T18:39:00.022+02:00

Que se debe decir cuando un evento supera todas tus expecativas?

Que fue maravilloso, que no podía haber sido mejor..., pero en realidad, lo que debemos hacer es agradecer, en principio a quienes nos dieron la oportunidad, en este caso particular a la Clínica Buchinger y a la Sra. Jutta Rohrer, que puso a disposición sus instalaciones y todo su equipo humano para que la exposición se realice con el mayor de los cuidados.
Luego a quienes asistieron, sin Ellos no se hubiese logrado ese clima mágico que caracterizó a la muestra; y quedan para el final, los que debieran ser los primeros, los que día a día están, te apoyan, aguantan tus malos humores y decepciones, pero fundamentalmente creen, mas que uno mismo en que se puede. Los hay aquí y del otro lado del Charco, soy un privilegiado en contar con ellos.
A todos gracias por impulsarme a Ser.

Estas imágenes son el testimonio de un día inolvidable que deseo compartir con ustedes.

Nos vamos a la Calle

2009-07-07T18:55:00.007+02:00

"CON LOS OJOS ABIERTOS" - Imagen de la invitación

Salimos, dejamos la cómoda intimidad de nuestro espacio creativo,
para exponernos y mirarnos en el espejo de quien nos ve.

Los de Abajo somos más

2009-07-07T18:36:00.012+02:00

"LOS DE ABAJO TENEMOS EL COLOR"

Fuimos, somos y seremos coloridos...

Reciclando Soportes

2009-06-06T00:19:00.021+02:00

"MUCHACHA PIEL DE PAPEL" - "UN CHICO MUY LEÍDO"

Las obras que aquí muestro, son producto de la experimentación con soportes reciclados como el papel.
La técnica de la imagen de la izquierda, es acrílico sobre un papel calco utilizado para limpiar pinceles y espátulas en un momento de producción. La impronta que había quedado en él, era tan atractiva que me impulsó a reutilizarlo.
La imagen de la derecha, nace de comprobar los límites del papel de diario como sustento de la pintura.
Ambas alternativas resultan interesantes para épocas de escasez.

Paisajes inventados

2009-04-02T16:36:00.026+02:00

"SIEMPRE HAY UNA VENTANA PARA PODER VOLAR" - "AL ALBA" - "VIAJE"

Estas pinturas condensan en forma de puzzle todo aquello que brota a borbotones, casi caóticamente, desde mi capacidad de imaginar. Parece que todo lo que permaneció guardado por años hoy sale a la luz como una explosión de color.

Bordes

2009-04-02T16:22:00.006+02:00

"UN BORDE RURAL" - "SOY UN RE-BORDE"

Ser Borde, estar al Borde, al límite... suena extremo, inquietante, a crisis y resurgimiento, a creatividad. La búsqueda de un espacio para esta idea en la pintura es una experiencia gratificante que me divierte mucho y que me obliga a reflexionar profundamente.

Repetición y Diferencia

2009-04-01T21:26:00.012+02:00

"DOS INMIGRANTES" - "LOS INMIGRANTES PONEN EL COLOR"
"CASERÍO" - "CUARENTA CASAS ROJAS"

Esta serie es un ejercicio que permite explorar todas las posibilidades que puede dar un elemento iconográfico de los que utilizo con frecuencia; los peces, las casas, las mariposas...

Una Estética para la Tristeza

2009-04-01T20:27:00.024+02:00

Esta pintura es un Homenaje para alguien que no conocí, pero me enseñó la valentía de vivir la vida con amor y alegría...

Para Emi

Angela

2009-04-01T19:53:00.010+02:00

"ANGELANGELES" - "ANGELA Y EL OLMO DORADO"

Angela apareció en mi iconografía de forma mágica. Estaba tratando de realizar una obra con tres personajes, y el cuadro se negaba a salir. Como dice mi maestro Jorge Melo: "El cuadro sale cuando quiere".
Comencé a cubrirlo para empezar otra vez. Con la obra en suspenso fui a tomar un café; cuando volví Angela estaba allí, resurgiendo de las cenizas. Desde entonces se convirtió en la representación de lo femenino en mi obra.

Personajes

2009-04-01T19:48:00.010+02:00

"ELLA Y ÉL CON PAJARITOS EN LA CABEZA" - "CÍRCULO MÁGICO"

Los Personajes me remiten a mis comienzos en la pintura; donde ellos eran toda mi expresión, muy densos, dramáticos y oscuros... tal vez producto de mis vivencias. Hoy son simples, alegres y coloridos.

Pequeño Formato

2009-03-29T23:33:00.016+02:00

"VOLAR NO ES SOLO PARA PÁJAROS" - "NAVECITA BLANCA"
"ÉPOCA DORADA" - "LEOPARDO DE PAPARAPANCHO"

Acrílico sobre papel

Tinta sobre papel

Croquis

2009-03-29T21:08:00.008+02:00

Los croquis son como impulsos espontáneos que nacen cuando estoy escuchando una clase, una conferencia, cuando pienso alguna idea; incluso sobre la servilleta de un café. Luego se guardan y seguramente en algún momento formarán parte de alguna obra.

Algo sobre Mi

2009-03-29T19:37:00.007+02:00

Me llamo Alberto pero soy Toto. Me recibí de arquitecto pero nací pintor.
Debo decir que mi pintura es muy joven a pesar de mis 58 años, ya que hace solo 15 que pinto.
En Argentina expuse en numerosos salones, fui seleccionado en muchos de ellos, recibiendo premios y menciones. También participé en exposiciones colectivas e individuales, en Argentina y Brasil.
Pero desde que me radiqué en España, en el año 2000, casi no he mostrado mi obra aunque he pintado mucho. Creo que llegó el momento de hacerlo y la inauguración de este blog me parece el evento apropiado para iniciar esta tarea.
Espero que en él encuentren no solo mis obras, sino también como vivo la producción y creación de las mismas.

Muchas gracias a quienes se interesan por este blog. Toto